지난 토요일밤,

엊그제 조선일보에서 본 영화, `미스터 터너`가 개봉했다해서 아주 늦은 밤 CGV로 향하다.

영화시작 오분전만해도 크리스티나와 나만 있어 오늘 이 영화 우리때문에 돌리는거아냐 하고 즐겁기도하고(독채 낸 기분 ), 즐겁지 않기도한 묘한 기대감을 가졌는데 다행히 시작 일분전에 약 스무명이 함께 보게 되었다.


2014년, 칸영화제 남우주연상(티모시 스폴)을 받은 작품으로 더 알려진 영화지만 나는 화가에 대한 영화라고해서 매우 궁금했다.

미스터 터너!

그는 어떤 사람이었고 어떤 삶을 살았고 이 지구에 어떤 기여를 하고 스러져 갔다가 다시

2015년 1월 어떤 식으로 부활을 하는지가 몹시 궁금했다.


영화를 본 마지막 느낌은 고독했으나 열정이 있어 풍운아였고

그 열정을 경험하고 표현할수 있었던 행운아 ...

평생을 빛을 찾아 빛을 표현해 보고자 애쓴 화가,

자연을 보고,체험하고 실험하고 그리고 화폭의 색채로 표현하고자한 화가 그리고 사실주의를 넘어서 스토리를 담고자 한 리얼리즘은 마치 베를리오즈의 환타지교향곡을 듣고 있는듯 한 . ...


이 영화는 영국의 낭만주의 화가이며, 풍경화의 대가인 조지프 말로드 윌리엄 터너(1775-1851)의 말년

25년의 이야기였다.


이발사의 아들로 태어나 이발소에서 그림을 그려 붙여놓고 팔고, 왕립미술관 회원까지 가서 유명해지고 그 당시 프랑스의 클로드 로랭의 영향을 받았으나 나중에는 빛과 색채 그리고 내가 보기에는 추상화의 효시가 되지 않았을까하는 내면의 그림을 캔버스에 옮긴 말년의 그림들은 당시 사람들에게 비웃음을 샀다.


하지만 폭풍우속의 돗대에 매달리어 그때의 천태만상으로 변하는 기상과 자연의 변화와 내면의 느낌을 직접 체험하고 그린 그림에 대한 그 열정이라니...


빛이 바닷물에 들어가는 것에 대한 묘사나 전함 떼마레르에서 보이는 태양이 바닷가와 하늘에 잔잔히 스며든는 빛의 아름다움.

사실적이나 내면의 은유를 가진듯한...


영화에서 나오는 아버지의 사랑과 정신병을 앓고 돌아간 어머니 그리고 죽은 동생이야기가 우울하고 고독했던 그의 내면적 고통을 이해할것도같았다


영화에서는 세명의 여자가 서로 대비되어 나오는데, 잠시 그 이야기를 하고 넘어가자


먼저 이혼했지만 아이들과 늘 당당히 찾아와

도덕성을 강조하고 요구하는 옛아내.

그녀의 분노와 적개심이 넘 연민을 자아냈다


그다음은 헌신적인 하녀 한나,

터너의 장점과 단점 그리고 인간적인 일상의 모든 것을 알고 있으며, 사랑하지만 늘 기다리며 혼자만의 사랑을 가슴에 품고 살아가는 여자, 한나.

터너가 다시는 안 올것같이 떠나던 날도 이제 이부자리 깨끗하게 해 놀 일없겠네로 정리하던 여자가 그의 죽음에 굽은 어깨를 들썩이며 우는 장면은 가슴이 아렸다.


마지막 임종을 지켰던 마리아, 그녀는 돛단배가 아름다운 항구 그리고 바다, 하늘의 빛이 좋아 스케치 여행중 만난 여자이다.

청상과부가 된 후,전쟁터를 다녀온 남자의 수발을 들었고 그가 사망하고 터너에게 사랑받고 사랑을 준 여인.

영화중 미국에서 건너온 사진기에 대한 이 야기를 하면서 늙은 자기모습을 남기기 싫다고 하면서도 터너와 사진기앞에 긴장된 모습으로 눈동자도 움직이지 않는 모습의 연기도 즐거움중의 하나였다.

세명의 여자중 누가 가장 안되 보일까?

내 개인적으론 첫부인이 아닐까싶다.

아이들은 물론 많이 행복해보이지 않았다.


모든 곳에 공평한 사랑을 주기에는 그도 역부족이었지 않았을까

예술과 현실 그리고 현실과 이상

이 두 가지를 부처님도 함께 할수없었으니 그를 이해하기로 한다.


늘 스케치북을 지니고 그당시 가기 힘든 고장들을 여행하며 그리고 또 느끼고 담고

그는 평생 일만구천점의 스케치와 이백여권의 책을 남겼다


마지막 순간까지도 스켓치북과 화구를 손에 놓지 않은 화가의 열정에 감탄하다


그리고 평생 홀로 고독과 싸우며 그림에 대한 열정을 다한 그의 마지막 말,


`빛은 신이다`


그리고 요요마의 말,


`삶은 빛이다`